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ディープ・パープル (Deep Purple) は1968年にイギリスで結成されたハードロックバンド。 ディープ・パープルのアルバムごとのご紹介も前のブログmemory of the musicで「マシン・ヘッド」までご紹介しました、今回は1974年発表の「紫の炎」をご紹介していよいよ最終章にしたいと思います。 「紫の炎」でのポイントはヴォーカルがイアン・ギランからデヴィッド・カヴァーディルへ、ベースがロジャー・グローヴァーからグレン・ヒューズに変わった事ですね。 私がディープ・パープルを始めて聴いたのは友達の家でお兄さんが買ったアルバムから、カーペンターズ、ポールマッカートニーを聴いて来た私にはとにかく曲が長くて異次元の世界でびっくり。
「イン・ロック」「ファイアーボール」「マシン・ヘッド」と聴くアルバム事に唖然として私は言いました。 私「お兄さん凄いの聴いているんだねー」 友「そうだけど最近聴かなくなっちゃって」 私「どうして」 友「ギターのリッチーブラックモア抜けたから」 私「抜けたら代わりのギターリスト入れればいいじゃない」 こんな具合にギターリストの重要性をまったく分かっていなかった流れ星でした、その数年後に初めて洋楽のコンサート行ったのが「レインボー」になるとはまったく知る由も無かったですね。 で、「紫の炎」なんですがロック史に残る名曲「BURN」が入ってます、音楽雑誌のタイトルにもなりさまざまなメディアで使われ続けているこの曲は凄いです。 このメンバーでの演奏は「カリフォルニア・ジャム」が非常に名演とされていて、今回はこのコンサートからの映像です、「BURN」の演奏で高音域でのシャウトしてたのはグレン・ヒューズである事は再認識しますし、確かに緊張感がある演奏は凄みを感じます。
続きからメイン記事となります、注意事項を了解されましたら覗いてくださいね、有難うございます。 1972年8月には来日を果たし、15/16日に大阪フェスティバルホールで、17日には日本武道館でコンサートが開催された。この日本公演を録音した『ライヴ・イン・ジャパン』は12月に日本限定で発売されたが、その出来の良さが気に入られ、海外でも『メイド・イン・ジャパン』というタイトルでリリースされ、プラチナディスクを獲得している。このアルバムからシングルカットされた「スモーク・オン・ザ・ウォーター」がアメリカで大ヒット（4位）し、ようやくバンドはアメリカでもブレイクした。
一方、マシン・ヘッドに続く新作のスタジオ・アルバム『紫の肖像』の制作は難航を極めていた。メンバーの疲労蓄積とスケジュールに対する不満が根底にあるといわれているが、それでもイアン・ペイスによってミキシングが行われ、ライブ・イン・ジャパンとほぼ同時期の1973年初頭にリリースされた。しかし評判は良くなく、最初にシングル・カットされた「ウーマン・フロム・トーキョー」も、かつてのブラック・ナイトやファイアー・ボール、ハイウェイ・スターなどと較べてヒットしたとは言えなかった。
メンバー間の不仲とツアーの連続による肉体的疲労は、もはや修復が不能な段階まで来ていたといわれている。まずロジャー・グローヴァーがスケジュールの不満から脱退を口にする様になり、これと平行してリッチー・ブラックモアがイアン・ギランのボーカルに不満を感じる様になっていた。イアン・ギランもマネージメント側に脱退を表明し、リッチー・ブラックモアもイアン・ペイスを誘って脱退することを考える。
 だが今までの成功を失いたくないイアン・ペイスとジョン・ロードに説得され、リッチー・ブラックモアはバンドに留まることを決意する（その説得とは、ギランはまもなく辞めるし、ロジャーもクビにするから、と言うものだったようだが、真相は明らかでは無い。 またリッチー・ブラックモアがロジャー・グローヴァーに対して音楽的な不満を持っていたという説は、後にロジャー・グローヴァーがレインボーに加入した点を考慮すると説得力に欠ける。 だが事実として、イアン・ギランとロジャー・グローヴァーは1973年6月29日、二度目の日本公演最終日を最後に脱退している。また、後にリッチーは「ロジャーにはすまない事をした。ロジャーは良い奴だ。」とコメントしている）。
第3期 1973年〜1975年
ジョン・ロード
リッチー・ブラックモア
イアン・ペイス
グレン・ヒューズ（Glenn Hughes, ベース&コーラス）
デヴィッド・カヴァーディル（David Coverdale, ボーカル）
新メンバー探しは1973年の3月頃より始まっていたと伝えられている。まずイアン・ペイスとジョン・ロードが熱心に誘ったのが、トラピーズのベース兼ヴォーカルだったグレン・ヒューズだった。当初グレン・ヒューズはトラピーズを脱退出来ないという気持ちに加え、ヴォーカリストとして自信を持っていた為、勧誘の際にもヴォーカリストとして認めて欲しいと条件を出した。ただしこの時点でリッチー・ブラックモアは、グレン・ヒューズと発声も歌唱方法も異なる元フリーのポール・ロジャースを理想のヴォーカリストとして考えており、実際にポール・ロジャースに加入も要請した。
この食い違いによってグレン・ヒューズとの交渉は難航。さらにポール・ロジャースが最終的に要請を断り、自身のバンドであるバッド・カンパニーを結成して活動を開始した為、ディープ・パープルは一歩間違えれば解散という状態に追い込まれていた。結局、ヴォーカリストは一般から募集する事になり、4000人以上ともいわれる応募者の中から、当時はまったく無名だったデヴィッド・カヴァーディルが選ばれ、第3期ディープ・パープルがスタートする。
1974年2月、このメンバーによる初のアルバム『紫の炎』が発売された。後にリッチー・ブラックモアが「納得して制作できた」とコメントした数少ないアルバムであり、シングル・カットされた表題曲に加え、パープル解散以降もデヴィッド・カヴァーディルやレインボーのロニー・ジェイムス・ディオらによって唄い継がれていく「ミストゥリーテッド」などが収録され、商業的にも成功を納めた。また、第2期のハード・ロック路線に加えて、グレン・ヒューズの主張が濃いとされるファンキー・サウンドの「ユー・フール・ノー・ワン」やシンセサイザーを大幅に導入した「A200('A' 200)」など、「新メンバーの力量や新要素が巧みに発揮された傑作」とされている。
このアルバムの発売直後である4月、ロスアンゼルスのオンタリオ・モーター・スピードウェイで行われた「カリフォルニア・ジャム」に、日没後最初の出演バンド（エマーソン・レイク・アンド・パーマーの前）として登場し、約20万人と伝えられる聴衆の前で演奏を行った。この時の演奏は特に評価が高く、特に演奏の終盤で、リッチー・ブラックモアがテレビ・カメラにギターを叩きつけ、その後ステージが炎に包まれるという衝撃映像は、ファンの間で伝説的なものとなった。 You Fool No One (California Jam 1974 )
リッチーが弾きまくってますね
しかし、この好調さも、1974年の8月に制作が開始された『嵐の使者』の頃には失われていた。特にハード・ロックを志向するリッチー・ブラックモアに対して、新加入のデヴィッド・カヴァーディルやグレン・ヒューズがディープ・パープルにソウル・ミュージックやファンキー・ミュージックの要素をより多く持ち込もうとしていた事がきっかけとなり、リッチー・ブラックモアは次第にディープ・パープルでの活動に対して意欲を失っていった。
このアルバムが発売された10月、予定されていたアメリカ公演が中止となって空白期間が生じた為、リッチー・ブラックモアはかねてより計画していたソロ・シングルの制作を開始。以前から気に入っていた「エルフ」と供に「ブラック・シープ・オブ・ザ・ファミリー／16世紀のグリーンスリーブス」を完成させるが、これがリッチー・ブラックモアにとって期待以上の出来だった為、脱退してエルフのメンバーと新バンド「レインボー」（当初はリッチー・ブラックモアズ・レインボーと名乗った）を結成する事を決意した。 
最初にリッチー・ブラックモアから打ち明けられた当時のマネージャーであるロブ・コクティーも、そしてその後に打ち明けられたメンバーも、当然ながら慰留に努めたが、決意は変わらず、1975年4月7日のパリでのライブを最後に脱退した（1976年、ライブ・アルバム『メイド・イン・ヨーロッパ』が発売され、4月7日の演奏が収録されている。第3期の公演が実現しなかった日本のファンの多くは、本作の発売をかなり喜んだと言われている。
リッチー・ブラックモアの脱退は、それ以後の方針が決定しなかった為6月まで公表されなかったが、一部の音楽マスコミは4月8日の段階でスクープとして報じていた。
（Wikipedia） 
『紫の炎』（むらさきのほのお、原題: Burn）は、イギリスのハード・ロック・バンド、ディープ・パープルが1974年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。
無名だったデヴィッド・カヴァーディルと、トラピーズから引き抜いたグレン・ヒューズの二人を迎えての初めての録音で、この時期のラインナップは第三期ディープ・パープルと呼ばれることになった。新人二人が持っていたR&Bやファンクの素養と、元々バンドが持っていたブルースやクラシック音楽のサウンドが一体となった本作は、カリフォルニア・ジャムの成功もあって、世界的なヒット作となった。
収録曲
特記した曲を除き、全曲リッチー・ブラックモア、ジョン・ロード、イアン・ペイス、デヴィッド・カヴァーディルによって書かれた。グレン・ヒューズは契約問題によりクレジットされていなかったが、30周年記念盤よりこの問題が解消され、「セイル・アウェイ」と「ミストゥリーテッド」を除く全曲に名前が掲載された。
「ミストゥリーテッド」は、リッチーがディープ・パープル脱退後に結成したレインボーでも、ライヴの定番曲となった。 Mistreated ('74 california jam)
レインボーでもやってました
カヴァーディルのソウルフルなヴォーカルいいです！
オリジナル盤
紫の炎 Burn – 6:05
テイク・ユア・ライフ Might Just Take Your Life – 4:36
レイ・ダウン、ステイ・ダウン Lay Down, Stay Down – 4:15
セイル・アウェイ Sail Away (Blackmore, Coverdale) – 5:48
ユー・フール・ノー・ワン You Fool No One – 4:47
ホワッツ・ゴーイング・オン・ヒア What's Goin' on Here – 4:55
ミストゥリーテッド Mistreated (Blackmore, Coverdale)– 7:25
“A”200 "A" 200 [インストゥルメンタル] (Blackmore, Lord, Paice) – 3:51
演奏者
リッチー・ブラックモア - ギター
デヴィッド・カヴァーディル - リード・ボーカル
グレン・ヒューズ - ベース・ギター、バッキング・ボーカル
ジョン・ロード - キーボード
イアン・ペイス - ドラムス
（Wikipedia）
「紫の炎」（むらさきのほのお、原題 Burn）はイギリスのロックバンド、ディープ・パープルが1974年に発表した楽曲である。原題の「Burn」からただ単に「バーン」と呼ばれることが多い。同名のアルバム『紫の炎』からのシングルカットされた。
有名なリフを持ちテレビ番組の効果音やコマーシャルなどでたびたび使用されている。アルバム『マシン・ヘッド』と同様、スイスのモントルーにてローリング・ストーンズが所有するモービル・ユニットを借用しレコーディングされた。
Burn (California Jam 1974 )
言う事無し 最高！
解説
同名のアルバム『紫の炎』のオープニングナンバーでデヴィッド・カヴァーディルとグレン・ヒューズが新たに加入したいわゆる第3期及びギターにトミー・ボーリンが在籍していた第4期のコンサートでのオープニングナンバーとしても演奏された。ボーカリストにジョー・リン・ターナーが在籍した第6期、第3期までバンドのギタリストであったリッチー・ブラックモアが自身のバンド、レインボーを再結成した時期やホワイトスネイクなども演奏している。
繰り返されるリフはジョージ・ガーシュインの「魅惑のリズム」に似ているといわれるが、リッチー・ブラックモアはこの曲からの引用を否定している。 収録時間が6分前後、ギター及びオルガンのソロがある、歌詞が4番まであるなどの特徴から彼らの代表曲である「ハイウェイ・スター」と似た曲構成を成している。 間奏部のGm-Cm-F-Bb-Eb-Cm-D7のコード進行部分はバッハの楽曲を引用したものである。全編にわたりイアン・ペイスの派手なドラミングが特徴的で新加入したデヴィッド・カヴァーディルとグレン・ヒューズのツインヴォーカルが新生ディープ・パープルの新たな魅力を引き出している。
日本とアメリカでは1974年に同タイトルのアルバムからシングルカットされたが、イギリスでは「テイク・ユア・ライフ」がA面に選ばれた。
シングル収録曲
1974年 パープル・レコード盤
紫の炎 Burn
コロナリアス・レディッグ Coronarias redig
1998年 ダブリューイーエー・ジャパン盤
紫の炎 Burn
テイク・ユア・ライフ Might Just Take Your Life
演奏者
リッチー・ブラックモア - エレクトリックギター
デヴィッド・カヴァーディル - 歌
グレン・ヒューズ - エレクトリックベース、歌
ジョン・ロード - オルガン
イアン・ペイス - ドラム
（Wikipedia）
ストラト購入記念としてBURNのギターを弾いてみました
おまけです。いつもお世話になっている、おねーさんです。
ギターソロに入ってからが凄い、MR.BIGヴァージョンですね
現代風BURNです、興味のある人だけネ（笑）
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